昆明信息港讯 记者李金梓 11月17日,“合成·分解”第六届双年展在云南艺术学院新落成的图书馆顶楼展厅开幕,参展作品包含油画、壁画、版画、国画、雕塑、水彩、插画、漆画、影像、摄影、装置10余个门类,共计249件优秀作品。在面貌上传承的痕迹清晰可见,在不断的创新与发展中诞生了本次双年展的主题。

观展市民

成立于1959年的云南艺术学院,是中国六大艺术学院之一,过了这个冬天,将迎来它的60岁生辰。云南艺术学院现任校长郭浩教授感慨道:“一个甲子年,是天道循环、事业盛衰、人事更替的周期。当一所学校风雨兼程走过足够长的岁月和历程,我们就会心怀敬畏之情。”。2018年云南艺术学院美术学院双年展以“合成?分解”为策展主题,从某个角度而言,成为了云艺发展历史阶段的一个隐喻。郭浩校长对展览的诠释是:“‘合成是聚,分解是散’;‘聚是一团火,散是满天星’;是火,我们一起发热,以艺术温暖心灵;是星,我们一起发光,用美好装点人生。”

嘉宾合影

据悉,云南艺术学院美术学院双年展从1996到2000年举办了三届,期间中断了10余年,于2014年、2016年延续举办了第四届、第五届双年展。“合成分解”第六届双年展以前两届为基点,兼容并蓄,面向未来为定位。参展艺术家包含学院的老师、在校学生以及已经离校走上工作岗位的优秀毕业生,他们的入选作品整体呈现出一种多元化发展的状态。

展出作品

本届双年展的学术交流与呈现,打破了以往展览一篇文章“一概而论”的常规梳理。从院长陈流的“水彩画研究”、曹悦副院长的“具像表现绘画”、张炜副院长的“中国元素当代油画创作与研究”3个硕士生工作室,到油画系刘晶、版画系张鸣、美术教育系陈晓明、中国画书法系满江红、壁画系苏小旺、雕塑系张仲夏、新媒体艺术系何滢赟、史论系陇艺梅,8个系8位系主任,1位院长2位副院长,做了11篇教学与创作的访谈稿,随画册和展览一起示人。从这个浩大专业的双年展学术工程中,让社会认识美术学院的艺术教育结构,让观者看到展览作品背后的学术支撑,让艺术爱好者了解“学院派”的传承与发展,让美术文化源流成为云南民众的知识常识,以体现云南艺术学院自由开放的学术态度。

郭浩 《绽放》

在油画创作方面已经成绩斐然著名艺术家陈流在采访中表示,水彩和油画都是西方传入中国的绘画表现形式,水彩从历史发展的角度上来看它出现的时间更早,油画相对晚一点。但水彩画其实与油画有很多思想和内涵的关联。他在教学中新近成立的“水彩画研究”工作室,拓展了美术学院的学科教学,并自己带头在油画与水彩的创作中相互交叉转换,画出了令人瞩目的成绩,带动了油画专业的彭飞、苏晓旺等一批青年教师画水彩。同时教授和影响了一批学生认识和喜欢水彩画。

陈流 《浮生若梦之四》

作为壁画系主任,苏晓旺在未来的艺术研究中,会注重向更加多元化的公共艺术空间发展。以目前的专业教学现状,他倾向于提倡传统与民族创作方向,明年将会成立材料研究工作室,侧重内容与表现语言的探索与尝试,注重公共空间与环境之间的交互性,将应用型人才培养落到实处,突出壁画教学的公共空间优越性,把壁画创作推向更加宽广的公共艺术领域。

王洪云 《向上的世界·1》　

据介绍,此次双年展包含版画艺术、油画、中国画与雕塑、水彩画与壁画、跨媒体等众多板块,中国画书法系更是出现了花鸟名家杨卫民教授画山水画的个案。现场吸引到了许多慕名而来的市民、学生,市民任女士是带着孩子一起来观展的,“我的孩子正在学习美术,听闻有这样的观展机会就立刻带孩子来接受一下艺术的熏陶。没想到能欣赏到这么多优秀作品,非常震撼。”任女士说。市民张先生最喜欢张静凝的作品《知梦》,用树脂着色的雕塑作品仿佛真的把观众带入了梦境,创意丰富、感染力强。

张吉洪 《小骑士》